النص: ديمتري كونستانتينوف العديد من باريتون ، أوكتاجل جوغلينج ، KALEIDOSCOPE من الأدوات والصور المشهد - كل هذا لن يتم تكرارها بعد الآن. ديفيد ديفيد روبرت جونز ، الذي اشتهر باسم ديفيد باوي ، رجل الأسطورة ، الذي لم يثري الكون الموسيقي بإبداعاته فقط ، ابتعد عن الحياة ، لكنه أيضًا فقد القليل من الوقت. كما قال بول مكارتني: "لقد لعب ديفيد دورًا مهمًا في تاريخ موسيقى البوب البريطانية ، وأنا مقتنع بأنه كان له تأثير هائل على الناس في جميع أنحاء العالم."
قبل أن يتاح للأصدقاء والأقارب الوقت الكافي ، قام الصحفيون بالفعل بعمل مخطط لـ 25 موسيقيًا اعترفوا بأن المتوفى كان له تأثير حاسم على عملهم. وفي 26 أكتوبر 2012 ، عندما كان ديفيد مليئًا بالطاقة وأعلن أنه يعمل على القرص التالي ، عُقد مؤتمر لمدة ثلاثة أيام حول "الركوع". قام عشرات الخبراء من أمريكا وأوروبا بقراءة التقارير حول مساهمة رجل الاستعراض البريطاني في الفن المعاصر. أي موسيقي في التاريخ يمكن أن يتباهى بمثل هذا الاهتمام الوثيق من علماء الثقافة خلال حياته؟
من المثير للاهتمام أن "الحرباء من موسيقى الروك" نفسها ، بعد أن جربت العديد من الأساليب في أعمالها (وبعضها أنتجته شخصيا) ، لم تدع مطلقًا أنها معلمه. على العكس من ذلك ، فقد اعترف بطريقة أو بأخرى أن شركته لا تؤدي إلى أي شيء جيد. واشتكى باوي بعد أن تحطمت مارك بولان في حادث سيارة وتوفيت بنوبة قلبية في ملعب غولف بينغ كروسبي ، وأصيب جون لينون في الشارع برصاص مجنونة: "كل شخص جئت إليه حصل على طريقة غريبة من البلوط بعد مرور بعض الوقت". أولئك الذين كانوا أكثر حظًا ، بعد محادثة قصيرة مع الفنان ، واجهوا تحولًا لا يمكن تفسيره ولكنه ناجح لعملهم ، وغير بعضهم جذريًا صورتهم المسرحية. يبدو أن موهبة بوي الفريدة من نوعها لم تكن على دراية تامة بنفسه - لقد عمل ببساطة ، جرب ، سافر حول العالم ، وتجنب بعناية السفر الجوي والمترو.
بالمناسبة ، جعلته الموسيقى أيضًا مثيرة للجدل. في سن 15 ، تلقى ديفيد جونز في عينه من زميله جورج أندروود. لم يشارك المهاجم الأساسي وعازف الجيتار في مجموعة "George and the Dragons" معجبا. وضع باوي الحلبة على إصبع أندروود لمدة أربعة أشهر في سرير المستشفى ، وأنقذ أطباء العيون البريطانيين العين ، ولكن بقي التلميذ والقزحية المتوسعة في منتصف العمر ، والتي تغيرت لونها من الأزرق إلى البني ، إلى الأبد. أثناء العلاج ، تعرف المريض على عمل كيرواك وأورويل ، اللذين أحضر شقيقهما تيري كتبهما إلى المستشفى ، والذي قتل حياته فيما بعد بإلقاء نفسه تحت القطار. لم تنقطع العلاقات مع أندروود بعد الحرب المشؤومة: تعاون ديفيد وجورج بعد ذلك مرارًا وتكرارًا وتعاونا.
هيا نرقص
كان هناك عدد كبير جدًا من الستينات من الفرق الصوتية والأداة في تأرجح لندن ، لذلك لم يكن من السهل في البداية الانفصال عن Bowie. كانت معظم المشكلات تتعلق بالغناء ، والتي صنّفها معلمو المدارس على أنها "متوسطة". لكنه أراد أن يغني ، حتى أن ديفيد قد خرج من أجل هذه الكلية التقنية ، حيث ، من بين أمور أخرى ، درس التصميم والطباعة. يبدو أن حب الموسيقى كان وراثيًا - فقد اشترى والده ، وهو مروج للمؤسسة الخيرية ، سجلات أمريكية - إلفيس ، بلاترز ، ليتل ريتشارد. بعد ذلك ، اعترف باوي بأنه ، بعد أن لعب دور توتي فروتي لأول مرة ، بدا أنه يسمع صوت الله.
كانت الغناء غناء ، واعتبر نفس المدرسين لديفيد جونز ممتازين. إضافة إلى بعض الدروس المستقاة من التمثيل الصامت لـ Lindsay Kemp ، وهو نوع من مارسو البريطاني ، وهو يلبس موسيقيين من بنطلون تقليدي في أزياء بتصميمه الخاص ويأخذ بتقليد ميك جاغر اسم مستعار "السكين" Bowie ، لم يخلق David مجموعة فحسب ، ولكن فرقة قدمت عروضاً في أحد لندن الحانات. يتذكر باوي "صخرة Glam ، في الواقع ، اكتشفها اثنان - أنا ومارك بولان من T-Rex" ، واستحوذ على ما يبدو على جنون وشيك مع 70 من الأجانب والأجسام الغريبة ، حاول مبتكر صخرة glam على قناع Ziggy Stardust قبل الوقت المحدد. حيث قام بجولة في جميع أنحاء العالم بنجاح ، ووصل إلى اليابان وأستراليا.
غادرت روك جلام المسرح بسرعة ، وتركت بعض الأسماء في الاعتبار - الملكة ، نعم ، دوران دوران. في واحدة من مقاطع الفيديو الأولى - "البوهيمي الرابسودي" لعام 1976 - يظهر شركاء ميركوري بكل مجدٍ لهذا النمط الشائع من Bowie: الرنجات المجعدة ، الدانتيل الداكن ، والانتقال المتكرر إلى falsetto. لم تعترف الفرقة رسميًا بتأثير Bowie على عملهم (على عكس Duran Duran). في عام 1981 ، عندما سجل Bowie أغنية "Under Pressure" مع الملكة ، تحدث فريدي بشكل مقتصد قليلاً عن هذا الحدث: "ذهبت في الطريق ، وشربت بعض زجاجات النبيذ ، المربى". رفض بوي بسخاء تأليف سلسلة ريف جيتار ، التي رفعت الأغنية إلى المخططات ، لكن عازف الجيتار في المجموعة ، جون ديكون ، صرح مرارًا وتكرارًا أن "هذا هو كل عمل ماستر بو". بينما قام فريدي بتغيير صورة المسرح بشكل جذري إلى بربل قصير وحشي ، تم تشكيل شخصية أخرى مثيرة للاهتمام في عالم الموسيقى.
كان مايكل جاكسون ، الذي حضر حفل Ziggy Stardust و His Spiders from Mars في لوس أنجلوس عام 1974 ، مستوحى للغاية من ممر Moon's الذي كان في الواقع جزءًا من ترسانة أي التمثيل الصامت الذي يحترم نفسه. تم الاحتفاظ بالعديد من الصور الفوتوغرافية من فيلم "Labyrinth" ، حيث لعب Bowie دور ملك عفريت وكتب سبع أغنيات. في هذه الصور ، احتضن جاكسون في عناق مع المنتج جورج لوكاس ، وكاتب السيناريو تيري جونز من مونتي بيثون وبوي نفسه. هذا هو عام 1986 ، مايكل مشهور بالفعل هنا ، وإلا فإنه لن يكون قد دعيت إلى الصب. إلى الأمام - لقب ملك موسيقى البوب وعمليات باهظة الثمن لتغيير الصورة ، لا ينفصل عن بقية الحياة. وفقًا للمطرب نفسه ، كان لموسيقيي Bowie and Queen تأثير ملحوظ على أول قرص مضغوط ناجح من جاكسون.
عند الحديث عن "Master Bo" ، لا يمكن للمرء أن يتجاهل Boris Grebenshchikov. في عام 1973 ، عبر ديفيد باوي الاتحاد السوفيتي على خط عبر سيبيريا إكسبريس. بعد ثلاث سنوات ، عاد إلى موسكو مع إيجي بوب ، حيث كان يتسكع بشكل أكثر شمولية. ثم يغادر الموسيقيون إلى برلين الغربية ، وبعد بضع سنوات في لينينغراد ، اكتسبت مجموعة أكواريوم شعبية - مجموعة غير عادية من الآلات ، ونصوص ذكية غير عادية ورجل أمامي في أحذية عالية ، ونسخ بعناية على خشبة المسرح صورة باوي الجديدة - الدوق الأبيض الهائل. عن نفس الشيء ، لكن فياتشيسلاف بوتوسوف يفعل في سفيردلوفسك بعد ذلك بقليل. النجاح يصم الآذان ، والجماهير في الخدمة عند مدخل Grebenshchikov ، والبعض يكتب بالدماء على الجدران المقشرة "Bob is God".
في أمريكا في السبعينيات ، يجذب باوي إثارة باحث الموسيقى "السوداء". بالتعاون مع Lennon ، ابتكر أسلوب "الروح البلاستيكية" ، والذي بدونه ربما لم يكن هناك مايكل جاكسون وتينا تيرنر وجريس جونز ، وستتحول كل التطورات الإضافية لموسيقى البوب الأمريكية الإفريقية إلى موسيقى الراب والرولاديات بروح ويتني هيوستن. هنا ، التقى Bowie مع مجموعة Velvet Underground وقائدها Lou Reed. يقول بوي في مقابلة مع ويليام بوروز ، صامتًا متواضعًا أنه كان هو الذي قاد ريد لسباحة بمفرده ، "لولا جيتار لو ، لن تظهر العديد من الفرق الموسيقية الحديثة".
في عام 1980 ، تم إصدار أغنية "Ashes To Ashes" الشهيرة الخاصة بـ Bowie. كان ديفيد بروكوفييف ، المهتم بالعمل الإبداعي في ذلك الوقت ، يقوم بتجربة المذكرة "المحرمة". في نفس الوقت ، يستحضر إنشاء ما يسمى بإيقاع عكسي غير خطي ، مع إعطاء الوهم لعكس الزمن. قبل ذلك ، حاول Bowie بالفعل تشغيل موسيقى متتالية مع Brian Eno. لم يؤد التكوين الجديد إلى إحياء عدد من التقليد الناجح (من أغنية Grace Jones "Libertango" إلى موسيقى Astor Piazzolla إلى الموسيقى التصويرية لسيرجي Kurekhin لفيلم "Mr. Designer") ، ولكن أيضًا "مطوي" وضع Depeche Mode بالكامل في المستقبل. مارتن غور وديفيد غاهان ، على الأقل ، لا ينكران هذا. لم ينكر تأثير السيد على ثقافة الشرير وسيد فاسد الراحل.
صرحت بونو مؤخرًا أنه لولا Bowie لما كانت هناك U2 ، مادونا - لولا هذا الموسيقي لكانت لتتجاوز صورة مراهقة متمردة من الغرب الأوسط.
في نهاية رجل العرض الموسيقي وعالم الموسيقى ميخائيل كوزيريف لاحظ بحزن تراجع الأعمال الموسيقية ، ونتيجة لذلك ، النقص المخيف في الإيقاعات الجديدة عالية الجودة. لقد جعل إنتاجهم الإنترنت غير مربح بفضل إمكانية الوصول إليه. نفس الإنترنت حيث وضع ديفيد باوي قرصه لأول مرة في عام 1999. وفي عام 2001 ، مستشعرًا على ما يبدو رائحة الرائحة ، قام بتمويل إنشاء راديو للأطفال ، والذي كان من المفترض أن يطلع الناس على الموسيقى بجميع أنواعها من الكلاسيكية إلى الشرير. في موقف اضطر فيه فناني الأداء إما إلى كتابة الموسيقى بأنفسهم ، أو تذوق ما تم إنشاؤه مسبقًا ، تبين أن إبداع ليدي غاغا (المثير للجدل ، ولكن عالي الجودة بالتأكيد) يعد طفرة جديدة وقوية حقًا ، موسيقيًا ومرئيًا. "إلهامي هو ديفيد باوي" ، علق المحول الجديد بإيجاز على نجاحها.
ثلاثة أعمال السحر
في خريف عام 1980 ، تجري مسرحية "Elephant Man" على مسرح Broadway ، حيث يلعب David Bowie الدور الرئيسي. تم العثور على البرنامج المسرحي ، حيث يحيط اسم Bowie بمستطيل الحداد ، أثناء اعتقال Mark Chapman. في استجواب الشرطة ، اعترف قاتل لينون بأن ديفيد كان مدرجًا في قائمة موته في المرتبة الثانية.
لكننا لم نعد نتحدث عن الموسيقى. ديفيد لينش يصور فيلته مان بعد عام. بدون Bowie ، عاد الموسيقي بالفعل إلى لندن. ديفيد ، كعامل في مكتب التحقيقات الفيدرالي ، يظهر لفترة وجيزة مع لينش في فيلم توين بيكس. هل من الممكن افتراض أن لعبة Bowie ألهمت فكرة تصوير المسرحية للمخرج المبتدئ في عام 1981 ، والانتقال الإضافي إلى سينما سريالية حقيقية مع شعيرات بيضاء وعكس الزمن يرجع أيضًا إلى تأثير الدوق الأبيض؟ ربما. على الأقل الآن يقوم Lynch بتأليف الموسيقى بشغف في استوديو التسجيل الخاص به.
في عام 1982 ، لفت كوينتن تارانتينو ، موظف توزيع الفيديو ، انتباه المسار "كات بيبول" ، الذي كتبه ديفيد باوي لفيلم يحمل نفس الاسم لبول شرودر. اعترف المخرج في مقابلة مع مجلة رولينج ستون: "كان هناك بالتأكيد شيء في هذه الأغنية. أردت على الفور تصوير حلقة حول هذا الموضوع ، لمدة عشرين دقيقة تقريبًا." بعد ذلك ، ستدخل تارانتينو "Cat People" في صورته "Inglourious Basterds" - حيث أشعلت البطلة النار في مسرحها السينمائي الخاص.
سيد كريستيان نولان ، سيد آخر في المؤامرة السريالية غير الخطية ، في عام 2006 ، سيدعو بوي إلى دور نيكولا تسلا في فيلمه "برستيج". بدراسة آليات السحر بالتفصيل ، يحاول المخرج تحليل ظاهرة الإبداع. "لا يوجد شيء معقد ، يجب أن يتطور كل شيء وفقًا لنظام ثلاثي الأفعال" ، كما يعلم أحد الأبطال. كما لو كان يسخر من خمول النهج المعبر عنه ، فإن Nolan in The Dark Knight يدرك أكثر تطور غير متوقع في المؤامرة ، ثم يطلق النار أيضًا على فيلم Interstellar ، حيث تتلاشى جميع المؤثرات الخاصة الكونية قبل انعكاسات السيناريو. أعتقد أن كل تجسيدات الشاشة الأخرى لديفيد باوي (حتى أدوار بونتيوس بيلات وأندي وارهول) تتلاشى قبل أن يكون له تأثير على هؤلاء المتخصصين الثلاثة بأوهام الشاشة.
والسويدية و REAPER
كانت كل من الزوجة الأولى والثانية لديفيد باوي عارضات أزياء ، لذا ناهيك عن أن تأثير الموسيقي على عالم الأزياء الراقية سيكون غير مهذب ، إن كان بالنسبة إليهما فقط. ربما الأكثر "تأثرًا" بإشعاع زيغي ستاردست ، جان بول غوتييه ، ولكن كانت هناك سوابق أخرى. في أوقات مختلفة مع وجود سستة على وجهه ، في تقليد غلاف القرص المضغوط Alladin Sane لعام 1973 ، لم يكن الرائد الوحيد في فرقة الروك الصاخبة KISS يتباهى ، ولكن أيضًا عارضات الأزياء Dior و Saint Laurent. تمت إعادة إنتاج سترة الدوق الأبيض مع زخرفة مميزة بالأبيض والأسود في عام 2010 في عرض أزياء ربيع Givenchy. Kate Moss ، Iselin Steyro ، Raquel Zimmerman - هذه النماذج وغيرها من عارضات الأزياء الفاخرة تزين بشكل دوري أغلفة Vogue و Elle بالماكياج "تحت Bowie" ؛ مجموعات السنوات الأخيرة ، Balmain ، Emilio Pucci ، Dries van Noten ، تستعير إلى حد ما تطور الموسيقي بتعليم المصمم أو مجموعات الألوان من لوحاته. في عام 2013 ، افتتح معرض فيكتوريا وألبرت في لندن معرضًا للوحات ديفيد باوي.
كتب الموسيقي حوالي ثلاثين لوحة في أوقات مختلفة من حياته - في برلين ، في لندن ، في الولايات المتحدة الأمريكية ، مفضلًا التعبيري الألماني القديم الجيد. مع بعض الأناقة القاتمة ، تجذب ألوانه المائية الانتباه بتركيبات ألوان مثيرة ، وتبدو الأعمال التي تم إنشاؤها تحت انطباع رحلة إلى إفريقيا مشرقة حقًا وتؤكد الحياة. يبدو أنه على هذه النماذج الأولية للأنماط ، نما مكتب تصميم Artemy Lebedev بأكمله.
دافع ديفيد باوي ، الذي أطلق عليه اسم "الموسيقي الأكثر نفوذاً" ، وفقًا لمسح أجرته مؤسسة "نيو ميوزيك إكسبريس" ، عن رفضه لقب فارس في عام 2003 بعبارة "ليس هذا ما كنت أعمل به طوال حياتي". من المفارقات في كل شيء حتى النهاية ، كان من الصعب على الفنان التعبير بوضوح "عن ماذا بالضبط" ، حتى بالنسبة إلى نفسه ، ولكن برأي أحد الإخوة في ورشة العمل (عازف الجيتار في The Smiths جوني مار) ، ربما كان يوافق على ما يلي: إنهم لا يشكون في تأثير ديفيد باوي ".
